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Imagen de referencia que influye en el estilo o el contenido de la salida.
Seed liberado: resultados aleatorios en cada generación
Editor de video con IA: reescribe la imagen, conserva el movimiento
Este editor de video con IA está equipado con Aleph, de Runway: un modelo de video in-context que reescribe el material que ya tienes. Puedes cambiar el estilo, la iluminación, el clima y hasta el ángulo de cámara, y el movimiento original lo atraviesa todo intacto. Sube un clip MP4 o WebM, describe el cambio en lenguaje normal y recibe el plano editado en minutos. Sin línea de tiempo, sin keyframes, sin plugins. Y justo debajo, lo que este tipo de edición hace increíblemente bien y dónde se detiene, sin esconder nada.
¿Qué «edición de video» estás buscando?
Hay dos herramientas completamente distintas con el mismo nombre. Treinta segundos aquí te ahorran la tarde.
Editor de línea de tiempo
Une clips, recorta, añade música, subtítulos y transiciones: la categoría de CapCut y Premiere. El programa ordena el material; el contenido de cada fotograma no cambia nada.
Si eso es lo que buscas, esta página no te sirve: cualquier app de línea de tiempo hace ese trabajo mejor.
Edición por prompt — esta página
Cambia el contenido del fotograma: el look, la luz, los objetos, el escenario, describiendo la edición con palabras. El video se vuelve a renderizar, no se reordena.
Si la edición que imaginas empieza con «quiero que se vea así», llegaste al lugar correcto.
Las dos se complementan: reescribe el plano aquí y termina el corte, los subtítulos y la música en tu línea de tiempo de siempre.
8 ediciones que Aleph resuelve en una frase
El conjunto oficial de funciones de Runway, con su grado de confianza en material real al lado.
Reiluminar la escena
Aplica iluminación profesional al material existente: golden hour, neón, cielo nublado.
Una de las ediciones más confiables. Las sombras siguen la geometría original con convicción.
Cambiar la estación o el clima
Del verano a la nieve, del cielo despejado a la tormenta, del día al crepúsculo: el plano entero.
La familia ambiental es fuerte. En calles concurridas, revisa los detalles del fondo.
Generar nuevos ángulos de cámara
Crea puntos de vista nuevos de la misma escena a partir de lo que ya filmaste.
La función que más sorprende: funciona mejor en escenas con profundidad espacial clara.
Cambiar objetos y sujetos
Sustituye productos, props y personas manteniendo la acción fluyendo natural.
Limpio cuando el sujeto se ve nítido. En encuadres desordenados, la tasa de fallo sube.
Borrar lo que sobra
Quita logotipos, peatones, coches y trastos, sin máscaras ni rotoscopia.
Un ahorro de tiempo real frente a la limpieza manual, según los evaluadores.
Recolorear con intención
Cambia el color de un objeto concreto manteniendo la coherencia de luz y reflejos.
Obedece cuando nombras el objetivo con precisión. Si eres vago, tiñe lo que no debía.
Rehacer el look completo
Lleva el clip al anime, al film noir, al claymation o al ambiente de una imagen de referencia.
El movimiento sobrevive a la transformación: la especialidad de la edición in-context.
Cambiar la edad del sujeto
Desplaza la edad aparente del personaje conservando actuación y expresión.
Funciona con moderación. Los saltos extremos pueden desestabilizar la identidad.
Antes del prompt: lo que este editor salva y lo que no
Aleph es inteligencia de edición, no taller de reparaciones. Alinea aquí las expectativas y el resultado acompaña.
It edits; it does not restore.
Broken focus, severe over-exposure, and chaotic framing stay broken — the model transforms what is legible, it does not reconstruct what is not. Shoot or pick the cleanest take you have.
Input quality is the output ceiling.
Stable, well-lit, clearly composed clips return the most convincing edits. A shaky phone clip will come back as a shaky edited clip — with better lighting.
Five seconds in, five seconds out.
Uploads can run longer, but only the first five seconds are processed — front-load the action you want edited, or trim before uploading. MP4 and WebM are accepted.
Plan for sound and minutes.
Output ships without native audio — score it in post. Renders typically land in two to ten minutes, longer at peak times; the queue is normal, not a failure.
Edita. No restaura.
El desenfoque, las luces quemadas y el encuadre fallido se quedan como están: el modelo transforma lo que puede leer, no reconstruye lo ilegible. Usa la toma más limpia que tengas.
La calidad de la entrada es el techo de la salida.
Un clip estable, claro y bien compuesto devuelve una edición convincente. El material tembloroso de móvil se convierte en material tembloroso editado, solo que con mejor luz.
Entran 5 segundos, salen 5 segundos.
El archivo subido puede ser más largo, pero solo se procesan los primeros 5 segundos. Lleva la acción al inicio o recorta antes de subir. Acepta MP4 y WebM.
Planifica el sonido y el tiempo.
La salida llega sin audio nativo: el sonido va en posproducción. El renderizado tarda de 2 a 10 minutos, más en horas pico. La cola es normal, no una avería.
El motor de esta herramienta
Runway Aleph
Runway
Runway lleva años construyendo modelos de video para flujos de cine y publicidad: fue su línea de investigación la que popularizó el VFX guiado por texto. Aleph es su editor in-context: en lugar de generar desde cero, lee el clip de entrada como una escena coherente que entiende el 3D y aplica tus instrucciones ahí dentro.
El propio catálogo de Runway cuenta el reparto de papeles: Gen 4.5, su buque insignia de texto a video, inventa material desde el prompt; Aleph reescribe el material que ya existe. Preguntas distintas, modelos distintos.
En esta página, Aleph tiene un solo trabajo: edición video a video guiada por prompt, con soporte de imagen de referencia y control de seed para generaciones reproducibles.
3 flujos que aguantan el uso real
Patrones de edición usados en producción, con el formato de prompt y los casos donde fallan.
Una sola filmación, todos los colores del producto
Material: Plano principal de 5 segundos de la edición gris.
Instrucción
«Cambia la chaqueta a naranja quemado y mantén todo lo demás».
Lo que vuelve: La misma toma en color nuevo: movimiento, luz y fondo intactos.
Por qué se sostiene: El cambio de color de un objeto nombrado es de las ediciones más estables de este conjunto.
Cuándo evitarlo: Colores con exigencia regulatoria o de imprenta: compáralos con una muestra física.
Refilmar la locación, conservar al actor
Material: Toma limpia caminando frente a la tienda, grabada un martes nublado.
Instrucción
«Convierte la escena en una noche de llovizna, con letreros de neón reflejados en el asfalto mojado».
Lo que vuelve: La misma actuación en otro mundo: la agenda y el clima dejan de ser cuello de botella.
Por qué se sostiene: Reescribir el entorno y la luz es la fuerza central que Aleph anuncia oficialmente.
Cuándo evitarlo: Cuando la nueva locación es un lugar real concreto que exige reproducción exacta.
Estilizar la secuencia para el pitch
Material: Marcación de escena cruda filmada con el móvil.
Instrucción
«Estilo de novela gráfica oscura, sombras cargadas de tinta, manteniendo el movimiento de cámara».
Lo que vuelve: Una previz estilizada que conserva la dirección: suficiente para vender la idea antes de producir.
Por qué se sostiene: La transformación de estilo se monta sobre el movimiento original: la ventaja innata de la edición in-context.
Cuándo evitarlo: Entrega final en resolución de broadcast: esto es previz, no acabado.
Límites conocidos y las respuestas de campo
Todos aparecen en reseñas reales. Ninguno acaba con el proyecto.
Character details drift across separate renders — clothing, faces, small props.
Solución: Edit a character's shots in as few passes as possible, attach a reference image, and lock the seed when you need the same result twice.
Heavily damaged source footage comes back damaged.
Solución: Fix exposure and stabilization in a conventional tool first, then send the corrected clip in for the creative rewrite.
The five-second window cuts longer stories short.
Solución: Break the sequence into five-second beats, edit each with identical style wording, and assemble on a timeline.
No native audio on output.
Solución: Keep the original track if the action timing matches, or rebuild sound in post — and write the edit so timing-critical action stays put.
Render times stretch at peak hours.
Solución: Batch your prompts: queue several variants in one sitting and review them together instead of waiting on each run.
Los detalles del personaje varían entre generaciones: ropa, cara, accesorios.
Solución: Agrupa las ediciones de un personaje en el menor número de pasadas, adjunta una imagen de referencia y fija el seed cuando necesites el mismo resultado dos veces.
El material muy dañado vuelve dañado.
Solución: Corrige la exposición y el temblor en herramientas convencionales primero, y manda el clip ya tratado a la reescritura creativa.
La ventana de 5 segundos corta las historias largas.
Solución: Divide la secuencia en compases de 5 segundos, edita cada uno con la misma frase de estilo y móntalos en la línea de tiempo.
La salida llega sin audio nativo.
Solución: Si el tiempo de la acción se mantuvo, devuelve la pista original encima; si se desplazó, rehaz el sonido en posproducción, y escribe en el prompt que no toque las acciones donde el timing es vital.
Las horas pico estiran el renderizado.
Solución: Encola variaciones de prompt de una vez y revísalas en lote, en lugar de esperar generación por generación.
Prompts en Aleph: di lo que cambia, clava lo que se queda
La guía oficial de prompts de Aleph, destilada y contrastada con resultados de campo.
La instrucción en dos partes
El prompt de Aleph no es un prompt de generación. No describes la escena: describes la diferencia. Di el cambio con precisión y clava lo que no debe moverse: sujeto, movimiento, composición. Es exactamente la estructura «cambiar + mantener» que recomienda la guía de Runway.
"Convierte la calle diurna en una noche de lluvia con reflejos de neón; mantén el ritmo de la caminata, la trayectoria de la cámara y el abrigo rojo del sujeto"
La misma edición, pedida de dos maneras
Vago
"haz este video cinematográfico y con estilo, con vibra neón"
Clavado
"Aplica etalonaje neón noir: paleta cian y magenta, reflejos en el asfalto mojado; mantén el movimiento de dolly original y los rasgos de la cara del sujeto"
«Cinematográfico» le delega todas las decisiones al modelo. La versión reescrita nombra la paleta, añade una textura concreta de suelo y protege explícitamente las dos cosas que la edición rompe con más frecuencia: el movimiento de cámara y la cara.
La gramática de campo que sigue funcionando
- Name targets like a colorist: "the cyclist's jacket", not "the clothes."
- One transformation per render — stacked changes multiply drift; chain renders instead.
- Reference images outrank adjectives for style: attach the look you mean.
- Re-running a keeper? Lock the seed and reuse the exact wording.
- Nombra el objetivo como un colorista: «la chaqueta del ciclista», no «la ropa».
- Una transformación por generación: apilarlas multiplica la deriva. Encadena generaciones.
- El estilo, con imagen de referencia y no con adjetivos: adjunta el look que quieres.
- ¿Vas a repetir un acierto? Fija el seed y reutiliza la frase letra por letra.
¿Aleph, línea de tiempo o generar desde cero?
Tres herramientas, un criterio para cada una.
Reescribir aquí
El material existe y el cambio está dentro del fotograma: look, luz, objetos, entorno, ángulo. Cuando la identidad de esa toma tiene valor.
Cortar en la línea de tiempo
El cambio está entre los fotogramas: orden, ritmo, música, subtítulos, transiciones. Cuando nada dentro del plano debe cambiar.
Generar desde cero
El plano que necesitas nunca se filmó. El modelo de texto a video lo inventa, pagando el precio de empezar la identidad desde cero.
Cómo usar este editor de video con IA
Del clip al clip reescrito en tres movimientos: la herramienta está en la parte superior.
Sube el clip
MP4 o WebM. Los primeros 5 segundos son el lienzo. Lleva la acción al inicio: si el momento está al final del archivo, recorta antes.
Describe la diferencia
Un cambio, nombrado con precisión, más lo que debe quedarse. El estilo difícil de verbalizar va como imagen de referencia. Ajusta la relación de aspecto al destino.
Recibe e itera
El renderizado llega en unos 2 a 10 minutos. Revisa a tamaño real, ajusta una variable y fija el seed cuando salga una toma que valga la pena repetir.
Editor de video con IA: respuestas directas
Primero las preguntas de alcance, después las de oficio, respondidas con documentación oficial y reportes de campo.
El siguiente destino del clip
Genera material nuevo, transfiere actuaciones, construye las imágenes de alrededor.
Tu material ya tiene una segunda versión
Cambia el estilo, rehaz la luz, borra lo que sobra y múdalo a una lluvia de medianoche, con el movimiento de cámara y la actuación todavía tuyos. Sube el clip y pídele a este editor de video con IA la versión que querías desde el principio.